新华社成都8月21日专电(记者刘海、苑坚)没有精良的制作，无需繁杂的发行，一个创意、一首歌曲、一位歌手、一张“网”，就是网络音乐的全部。与之相对应的是，昂贵的成本、复杂的制作、不菲的价格，使得传统唱片业逐渐难以满足“娱乐大众”的需求。

    面对网络音乐的挑战，我国传统唱片业将如何应对？ 

    网络音乐：“草根”文化掀起音乐“革命”？

    据中国音像协会会长刘国雄透露，2005年，我国数字音乐市场规模达到36亿元，今年预计将扩大到50亿元，而传统音像制品2005年销售金额仅为25亿多元。不少业内人士认为，传统音像出版体系满足不了年轻消费群体的消费习惯和偏好是其停滞不前的重要原因。

    2005年，当以《老鼠爱大米》为代表的网络歌曲在不知不觉中传唱开时，这首歌的彩铃已经创下单月下载量600万次的记录，1200万元的收入相当于70万张传统唱片，杨臣刚等一大批网络歌手随之浮出水面，网络音乐在经历《东北人都是活雷锋》的时代后，开始被更多人接受，而这只“老鼠”更是挤进iTune全球音乐下载排行榜。这一年，被众多业内人士称作“中国数字音乐元年”。

    传统唱片：网络音乐冲击下优势渐衰

    网络歌曲的迅速流行，网络歌手的神奇走红，使传统音乐市场面临着前所未有的冲击。传统唱片业拥有的大批艺术精英、优质设备、出版权、庞大的发行推广网络等固有优势，都因网络媒体的兴起而逐渐弱化。

    中国唱片总公司广州公司总经理罗天平介绍说，近年来，以数据流形式传播交易的非物化的唱片业务蓬勃兴起，全世界传统唱片业务已经连续4年下滑，代表着中国音像市场晴雨表的“广东音像城”2005年营业额较2004年下降了40%左右。而据了解，《两只蝴蝶》在两个月里无线下载和网络下载达到近1亿次，而此前，我国任何一个物化载体的单节目销量都没有达到1000万片，网络为其提升了10倍以上的销量，技术进步带来的市场增量效益，已不再属于传统唱片。

    罗天平说，传统模式下，无论是词、曲作者还是演唱者，离开了唱片公司的制作、宣传、发行等3个环节就难成气候。而新兴网络传媒打破了创作者对唱片公司的路径依赖格局，创作者可以通过网络发表和传播，甚至销售。唱片公司以往的优势被网络虚拟技术轻松取代，而技术的进步又把制作环节的门槛降低。

    据介绍，以往在专门的录音棚里完成一张唱片的制作需要价值数百万元的设备，而现在用几千元的设备在普通房间里就能完成。虽然后者制作的精良程度无法与专业设备相比，但灵活的创意弥补了制作的缺陷。同时，网络提供了开放的发表平台和多媒体传播渠道，实质是把过去控制在唱片公司手中的发表传播的门槛削平。

    借力发展：传统唱片看好网络平台

    南京艺术学院流行音乐学院院长王建元认为，传统唱片业与网络并非矛盾体，传统唱片业要充分借力网络，为我所用，并通过其放大传播效应。

    《两只蝴蝶》在网上首发，给华友世纪带来200万元的收入；太合麦田网上首发李宇春的《冬天快乐》，付费下载超过50万次。王建元说，内容提供商借助增值服务商互联网的平台发布单曲，开创了原创正版音乐上网的良好开端。

    王建元说，网络只是一种传播形式，只要内涵不会消失，技术永远不会取代内容，就像纸质书永远不可能被电子书取代一样。在过去十年里，日本的数字化进程加快，但大型唱片连锁店还是不断开张，唱片销量在2006年上半年不降反升，其“招术”就是充分挖掘传统音像制品的价值。比如将唱片包装得更加精致、附送歌手资料和小礼品、增强收藏性等，而我国一些唱片公司现在采取的歌手现场签售的方式可增强唱片收藏性，值得推广。

    罗天平说，传统唱片业的创作团队具有明显的技术优势，但也存在市场活力不足的问题。音乐创作要广纳贤才，特别是有天分、有激情的新生代人才。在传媒日渐发达的大环境下，内容是竞争的优势，只有真正优秀的作品，才能赢得市场的主动权。